国际博物馆日，来认识一下中国珍稀濒危植物

5月18日，是第43个“国际博物馆日”，今年的主题是“作为文化中枢的博物馆:传统的未来”。博物馆日期间，北京将有108项主题活动陆续开展。其中，颐和园、天坛、北海等市属公园的190件文物将首次“走出”公园，集中亮相首都博物馆。

博物馆，是陈列、展示、宣传人类文化和自然遗存的重要场所。如今随着文化旅游的兴起，“高冷范”的博物馆越来越亲民，“跟着博物馆去旅行”日渐成为市民感兴趣的文化体验方式。

2018年8月，上海松江科技馆举办了一场特别的展览--中国濒危珍稀植物科普画展。展览画作将植物科学画技法融入中国传统绘画中，在保留其科学性、严谨性的同时，展现中国珍稀濒危植物特有的“中国味道”。

此次展览吸引了众多青少年前来参观，被媒体评价为“一次科学家与画家的碰撞”。展览所选画作均选自学苑出版社出版的《中国濒危珍稀植物绘谱》。

《中国珍稀濒危植物绘谱》

(第一卷 蕨类植物·裸子植物)

精装本

主 编:印 红

审 核:刘全儒 冯金朝 孔宏智

绘 画:张 浩

撰 文:惠岑怿

学苑出版社 2019年4月出版

北京雅昌艺术印刷有限公司

本绘谱收录《国家重点保护野生植物名录(第一批)》(1999年)和《全国极小种群野生植物拯救保护工程规划(2011-2015年)》中的358个物种，根据植物的不同习性，从群落形态、个体, 以及花果特征细节等方面，以中国传统绘画形式描绘，并配以严谨的文字介绍，集科学与艺术于一身。

这是首次系统、完整的以中国传统绘画手法，描绘中国珍稀濒危植物的尝试。本绘谱在多位权威植物分类学家的悉心指导、严格审核下，由画家创作而成，经三年多的不懈努力，第一卷(蕨类植物·裸子植物)终于面市。它将植物科学画技法融入中国传统绘画中，在保持画作准确性、严谨性的同时，着力展现中国珍稀濒危植物独有的东方韵味。

作为我国野生植物保护工作的重要成果展示，同时，也是鉴别、欣赏珍稀濒危植物的大型图书，《中国珍稀濒危植物绘谱》的绘画创作过程是怎样的?采用中国传统绘画手法描绘珍稀濒危植物，背后有着怎样的考量?一起来听听本书绘画者张浩的解答吧。

问:

出版社最初找到您，想请您绘制《中国珍稀濒危植物绘谱》(以下简称《绘谱》)一书时，您有什么想法?是什么原因促使您接下这部书的绘画创作?

张浩:

我觉得特别有必要出一本关于珍稀濒危植物的科普绘本。我国幅员辽阔，孕育了丰富的植物资源，据有关资料显示，我国近3万种高等植物中至少3000种处于受威胁或濒临灭绝的境地。历史上，由于对珍稀植物保护不够，造成其日益减少，有的甚至濒于绝迹;近50年来，我国约有200种植物灭绝。用绘画的形式让更多的人了解、关注它们，唤醒人们珍爱自然、保护生态环境的意识，一直是我的一个愿望。能有这样一个机会实现自己的愿望是件开心的事情。

问:

您为何选择用中国传统绘画手法来表现中国珍稀濒危植物?是否做过其他的创作尝试，效果如何?

张浩:

最初接稿的时候，我与责编周鼎老师确定了一个方向，除了展现科学性、艺术性之外，中国的植物一定要有“中国味道”。

之前我搜集到的植物画绘本大多采用带有明暗变化的西方绘画语言，比如水彩、水粉、日本画等。在对比、参照了“中国植物画第一人”曾孝濂老先生、比利时花卉画家雷杜德，以及一些日本植物画家的绘画风格后发现，他们多偏重写实，好像描绘照片的感觉。我也曾尝试采用类似的手法进行创作，但效果不佳。“照片”画得再像，只能展现片面的角度，有一定局限性。

我们希望将植物不同角度的美感融入一幅画面中，进而表现它的生命状态、生长状态，而不仅仅是截取它的一个片面，或是死板的标本解剖图。

于是我想到了中国古画中的植物。比如:东晋顾恺之《洛神赋图卷》出现的多种树木花草(梧桐、银杏、松树等)以及树的混杂与意境，古人张彦远评价此画“列植之状，则若伸臂布指”，把树木以人的情态加以表现;宋代李唐《采薇图》，宋徽宗《听琴图》中的松树、藤萝、竹子等植物，南宋杨婕妤的《百花图卷》，绘画非常精致;宋徽宗的《唐十八学士图》中，一草一木细腻精致，非常典雅耐看;明代仇英《独乐园图》中的旅人蕉、鹤望兰等等。这些传世古画中的植物，无不具有一种中式古典的审美意蕴。

文章来源：《植物研究》 网址: http://www.zwyjzz.cn/zonghexinwen/2020/1029/593.html